User:Jorge Sato

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Jorge Sato

Website: www.jorgesato.com

Email: info@jorgesato.com

Press: satojorgepress.tumblr.com

Biografia

Situado em São Paulo, Jorge Sato se formou na ESPM (Escola Superior de Propaganda & Marketing) e começou sua carreira na área criativa em agências de publicidade, mas migrou para a fotografia através do fotógrafo Claudio Edinger. Após trabalharem juntos por aproximadamente três anos, Sato decidiu focar em projetos autorais visando a busca de sua própria linguagem visual. Apesar de ser um jovem fotógrafo, já participou de muitas exposições no Brasil e no exterior, sendo representado pela Tripolli Galeria.

Processo Criativo

Meu trabalho é baseado no conflito entre o acaso e controle. Isso explica porque foi escolhida uma câmera analógica lo-fi para ser minha companheira criativa. Essas câmeras são conhecidas por sua imprevisibilidade, certa limitação técnica e efeitos estéticos característicos, como a múltipla exposição (fotografar duas ou mais vezes no frame do filme).

O processo criativo consiste em imaginar a cena e deixar um espaço ao acaso para que a múltipla exposição diretamente no filme tenha liberdade para criar fusões de formas e cores que minha mente não conseguiria visualizar. Porém saber “direcionar” essa aleatoriedade é preciso, porque depender somente do fator Sorte pode ser um caminho muito longo. É aí que a experiência somada à imaginação entra como catalisador do processo. Somado a tudo isso, sempre busco uma narrativa fantástica de estética onírica e surreal em minhas imagens, proporcionando mais profundidade ao ensaio e caminhando em direção à fonte de minhas referências que é a pintura.

Sobre o Artista

Um fotógrafo com grande força de vontade batalhando para alcançar lugares desconhecidos e misteriosos através do universo analógico, não usando a perfeição técnica de um artesão, mas sim pela sensibilidade de um aprendiz.

O propósito de minhas fotos não é apenas mostrar a realidade como um registro perfeito de um momento ou lugar. É muito mais sobre momentos únicos e sentimentos profundos. Estou convencido que instantes oníricos não podem ser organizados antecipadamente. Eventos memoráveis e belos acontecem o tempo todo e a todo o momento. O segredo é aprender como olhá-los e interpretá-los.

Meu trabalho é baseado em duas linguagens visuais: imagens oníricas e surreais usando câmeras analógicas Lo-Fi que são conhecidas por sua imprevisibilidade, limitação técnica e efeitos característicos, e a estética Romântica (inspirada no movimento artístico do começo do século XIX) usando as câmeras analógicas Twin-Lens Reflex

Exposições

  • Exposição solo “Carnaval”, Lomography Gallery Store London, UK, 2019 (Breve)
  • Exposição solo “Carnaval”, Lomography Embassy Gijón, Espanha, 2018
  • Exposição solo “Olhográfico”, Pullman Vila Olímpia, 2016
  • Exposição solo "São Paulo Neo Noir", Galeria Angelina W. Messenberg, 2016
  • Exposição solo "São Paulo Neo Noir", Memorial Rezende Barbosa, 2015
  • Exposição coletiva “Land Rover Instameet no Beco”, 2015
  • Exposição solo "Olhográfico", Benedixt Decor, 2014
  • Exposição solo "São Paulo Neo Noir", Associação dos Advogados de São Paulo - AASP, 2014
  • Exposição coletiva "Heist Launch", Heist Gallery, UK, 2014
  • Exposição solo "São Paulo Neo Noir", Museu da Imagem e do Som - MIS, 2013
  • Exposição solo "Volta ao Mundo em 35mm", Lomography Gallery Store São Paulo, 2012
  • Exposição solo "Olhográfico", Tripolli Galeria, 2012
  • Exposição coletiva "Lomografia", Amoreira, 2012
  • Exposição coletiva "Have you seen Bob?", Wobbly Bridge Gallery, England, 2011
  • Exposição coletiva "Cenários Análogos", Galeria 11.16, 2011
  • Exposição solo "As Brumas de Paranapiacaba", Galeria Portinari, 2010
  • Exposição coletiva, Museu da Arte de Ribeirão Preto – MARP, 2010
  • Exposição solo "As Brumas de Paranapiacaba", SESC-DF, 2010
  • Exposição coletiva “Lomography Lomowall”, Photokina, Germany, 2010
  • Exposição coletiva "Lomo Sapiens", Kharkiv, Ukraine, 2009
  • Exposição coletiva "Centenário Niemeyer'", Portugal, 2008

Prêmios

  • Finalista, concurso “Blue Vision International Photography Festival”, Irã, 2018
  • Finalista, “If You Leave” Showcase, UK, 2017
  • Grande Vencedor, concurso Atelier de Impressão, 2013
  • The TOP 15 Winner at Urban Outfitters "Excellent Analog Adventure" lomo contest, 2012
  • Grand Prize Winner (London category), Lomography Tori Amos Inspiration Contest, 2011
  • Grand Prize Winner (North and South America category), Lomography Shoot your Prophecy Contest, 2011
  • Menção Honrosa, Prêmio Sesc Marc Ferrez, 2010
  • Menção Honrosa, 7º Festival da Imagem Fotográfica Internacional, 2009
  • Menção Honrosa, 3º Salão de Fotografia do Mar, Salvador, 2009
  • Menção Honrosa, Prêmio Sesc Marc Ferrez, 2009
  • 2º Lugar, categoria Fotojornalismo, "Concurso Nacional de Fotografia Consigo”, 2008
  • Menção Honrosa, "Metro Photo Challenge", 2008
  • Grande Vencedor, concurso Abrale, 2008

Publicações & Colaborações

  • Zine “Carnaval”, FEA Editora, 2017
  • Colaborador na publicação conceitual “AÉ | Future & Utopia”, 2016
  • Colaborador no livro “Nova Fotografia no MIS vol. 1”, Sesi-SP Editora, 2015
  • Participação no projeto Hyperlink Educativo MIS – possibilitar o acesso dos conteúdos museológicos e do patrimônio público e artístico a alunos da rede pública de São Paulo e região metropolitana, 2016
  • Colaborador no guia cultural “Dois por Um | São Paulo a Dois”, 2015
  • Colaborador no livro internacional “Toy Tokyo”, Kingyo Press, 2014
  • Colaborador na revista internacional Popular Photography, artigo “Creative Thinking", US, October, 2013
  • Colaborador na revista TAM nas Nuvens, artigo “Olhar Treinado” (Setembro), 2013
  • Colaborador no website F-Stop online magazine issue #46. Group Exhibit "All About Me", 2011
  • Colaborador no artigo "Top 50 Fotografias", Zupi website, 2010
  • Colaborador na Lomowall no Uruguai, 2010
  • Colaborador no website F-Stop online magazine - Portfolio issue - curated by Amber Terranova, photo editor for PDN (Photo District News), 2010
  • Colaborador no website F-Stop online magazine, "Deep Fog of Paranapiacaba" project, 2009
  • Colaborador na revista internacional Tag magazine - first issue, US, 2009
  • Colaborador no Projeto Criativo Internacional Citypulse, Chile, 2009
  • Colaborador no Festival de Arte e Música "City Mix", Itália, 2009

Comercial

  • Retrato Documental “Houssein Jarouche, Micasa” Top Magazine (Outubro), Brasil, 2018
  • Retratos Documentais, “Ceramistas”, Marie Claire (Julho), Brasil, 2018
  • Still Photography/ Making Of, Filme “Chapéu de Bico”, 2016
  • Still Photography/ Making Of, Mercedes-Benz Top Night “Heróis”, 2016
  • Still Photography/ Making Of, C&A no LollaPalooza, Brazil, 2015
  • Still Photography/ Making Of, Mercedes-Benz Top Night “Pérolas Negras”, 2015
  • Still Photography/ Making Of, Ford Focus filme "O Chamado", 2014
  • Still Photography/ Making Of, NK para C&A Suki Waterhouse, 2014
  • Still Photography/ Making Of, Mercedes-Benz Art Trucks, 2014
  • Still Photography/ Making Of, Ford Focus filme "Dublê Service", 2013
  • Still Photography/ Making Of, Ford Fusion filme “Grand Prix”, 2013