File:Portait of a violinist (Anne Vallayer-Coster) - Nationalmuseum - 177753FXD.jpg

From Wikimedia Commons, the free media repository
Jump to navigation Jump to search

Original file(4,382 × 5,563 pixels, file size: 4.46 MB, MIME type: image/jpeg)

Captions

Captions

Add a one-line explanation of what this file represents
Anne Vallayer-Coster: Portrait of a violinist  wikidata:Q21260816 reasonator:Q21260816
Artist
Anne Vallayer-Coster  (1744–1818)  wikidata:Q468772
 
Anne Vallayer-Coster
Description French painter and artist
Date of birth/death 21 December 1744 Edit this at Wikidata 28 February 1818 Edit this at Wikidata
Location of birth/death Paris Paris
Work location
Paris (1760–1818) Edit this at Wikidata
Authority file
artist QS:P170,Q468772
image of artwork listed in title parameter on this page
Title
English: Portait of a violinist
Svenska: Porträtt av en violinist
Object type painting
object_type QS:P31,Q3305213
Genre portrait Edit this at Wikidata
Description
English: New Acquisitions, June 2015:

Painting of a female violinist by Anne Vallayer-Coster

Anne Vallayer-Coster’s Portrait of a Violinist is the latest addition to Nationalmuseum’s collection of 18th-century French painting. Anne Vallayer (1744–1818) was elected to the French academy of art at the age of just 26. This was a remarkable event at the time, given the artist’s youth and the fact that she was a woman in a male-dominated institution, and an unmarried woman at that. There is no indication that Vallayer enjoyed royal patronage, but she did not lack for mentors in the ranks of the academy. Claude-Joseph Vernet, a landscape painter, had been her teacher. It was as a painter of still lifes that she was elected to the academy. Nationalmuseum already has two such works in its collection: Still Life with Brioche, Fruit and Vegetables (1775) and the miniature Floral Still Life (undated).

Vallayer, who in 1781 married Jean-Pierre-Silvester Coster, a successful lawyer, specialized primarily in floral painting. Thanks to her effective use of colour and skilful illusionism, her still lifes were much in demand, but ranked relatively low in the subject matter hierarchy of the time. Vallayer-Coster therefore tried to expand her range of motifs by deliberately incorporating objects more usually associated with historical painting. In the hope of attracting royal clients, she also painted portraits, which led to commissions from the king’s aunts and from Queen Marie Antoinette.

Despite her ambition of expanding her range of motifs, Vallayer-Coster painted very few portraits, and many of those that she did had a direct personal connection. In the light of this fact and a certain resemblance, researchers have suggested that Portrait of a Violinist is a genre painting of one of the artist’s three sisters, Madeleine, Elisabeth or Simone. It is not known whether any of them really did play the violin, but what is clear is that Vallayer-Coster had an extraordinary gift for depicting musical instruments, for instance. A sense of calm and contemplation permeates the self-contained composition. Even the broken strings contribute to the visual excellence of the image, while also raising questions as to their significance. Portrait of a Violinist undoubtedly ranks among the artist’s foremost works. Nationalmuseum’s purchase of this work has been made possible by a generous donation from the Wiros Fund. Nationalmuseum has no budget of its own for new acquisitions, but relies on gifting and financial support from private funds and foundations to enhance its collections of fine art and craft.

Inventory number: NM 7297
Svenska: Beskrivning på inventarieblanketten:

Målningen föreställer en kvinna på en stol. I handen håller hon en violin med brustna strängar.I knät har hon en notbok och en stråke.

Utställningar: Enligt Sotheby's: Galerie de Portraits 1630 – 1870, Paris, Galerie Didier Aaron, 24 septembre – 16 octobre 1999, n°13 ; Anne Vallayer-Coster: Painter to the Court of Marie-Antoinette, Dallas, Museum of Art, 13 octobre 2002 – 5 janvier 2003, Marseille, Centre de La Vieille Charité, 9 avril – 23 juin 2003, cat. exp. par E. Kahng et M. Roland-Michel, p. 200, n° 22, pl. 10

Litteratur: M. Roland-Michel, Anne Vallayer-Coster 1744-1818, Paris, 1970, p. 208, n°310 (perdu) ; F. Gétreau, « Tableaux de musique. L’art de représenter la musique sous Louis XV », in J. Duron (dir.),Regards sur la musique au temps de Louis XV, Wavre, 2007, p. 6

Månadens nyförvärv, Juni 2015:

Målning av en kvinnlig violinist av Anne Vallayer-Coster

Nationalmuseum har utökat sin samling av franskt 1700-talsmåleri med Anne Vallayer-Costers Porträtt av en violinist. Anne Vallayer (1744-1818) var bara 26 år gammal när hon blev invald i den franska konstakademien. Detta uppfattades av samtiden som en exceptionell händelse på grund av konstnärens ringa ålder, att hon var kvinna i en helt mansdominerad institution och dessutom ogift. Inget pekar på att Anne Vallayer hade kungligt beskydd, men hon saknade inte mentorer bland akademiens ledamöter. Landskapsmålare Claude-Joseph Vernet hade varit hennes lärare. Det var i sin egenskap av stillebenmålare hon blev ledamot av konstakademien. I Nationalmuseums samling finns redan två exempel, Stilleben med brioche, frukt och grönsaker (1775) samt Blomsterstilleben (odaterat) i miniatyrformat.

Anne Vallayer, som år 1781 gifte sig med en framgångsrik jurist, Jean-Pierre-Silvester Coster, var i första hand specialiserad på blomstermåleri. Hennes effektfulla kolorit och drivna illusionism gjorde hennes stilleben efterfrågade, men de hade en förhållandevis låg status inom tidens ämneshierarki. Därför försökte Anne Vallayer-Coster vidga sin motivkrets genom att medvetet inkorporera föremål som var mer besläktade med historiemåleriet. Anne Vallayer-Coster utförde även porträtt i syfte att locka kungliga beställare. Detta ledde till uppdrag både från kungens fastrar och drottning Marie Antoinette.

Trots sina ambitioner att vidga sin motivkrets utförde Anne Vallayer-Coster ytterst få porträtt och dessa har i många fall en direkt personlig koppling till konstnären. Det är denna omständighet och en viss likhet som gjort att forskningen uppfattat Porträtt av en violinist som en genreartad framställning av en av konstnärens tre systrar, Madeleine, Elisabeth eller Simone. Huruvida någon av dem verkligen trakterade violin är okänt, men klart är att Anne Vallayer-Coster var utomordentligt skicklig i att framställa t.ex. musikinstrument. Den slutna kompositionen präglas av ett stilla lugn och kontemplation. Även de brustna strängarna bidrar i hög grad till målningens stora bildmässiga kvalitéer och väcker samtidigt frågor om innebörden. Porträtt av en violinist kan utan tvekan räknas till ett av konstnärens främsta verk. Förvärvet har möjliggjorts genom medel från Wirosfonden. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse- och fondmedel.

Inventarienummer: NM 7297
Original caption
InfoField
English: New Acquisitions, June 2015:

Painting of a female violinist by Anne Vallayer-Coster

Anne Vallayer-Coster’s Portrait of a Violinist is the latest addition to Nationalmuseum’s collection of 18th-century French painting. Anne Vallayer (1744–1818) was elected to the French academy of art at the age of just 26. This was a remarkable event at the time, given the artist’s youth and the fact that she was a woman in a male-dominated institution, and an unmarried woman at that. There is no indication that Vallayer enjoyed royal patronage, but she did not lack for mentors in the ranks of the academy. Claude-Joseph Vernet, a landscape painter, had been her teacher. It was as a painter of still lifes that she was elected to the academy. Nationalmuseum already has two such works in its collection: Still Life with Brioche, Fruit and Vegetables (1775) and the miniature Floral Still Life (undated).

Vallayer, who in 1781 married Jean-Pierre-Silvester Coster, a successful lawyer, specialized primarily in floral painting. Thanks to her effective use of colour and skilful illusionism, her still lifes were much in demand, but ranked relatively low in the subject matter hierarchy of the time. Vallayer-Coster therefore tried to expand her range of motifs by deliberately incorporating objects more usually associated with historical painting. In the hope of attracting royal clients, she also painted portraits, which led to commissions from the king’s aunts and from Queen Marie Antoinette.

Despite her ambition of expanding her range of motifs, Vallayer-Coster painted very few portraits, and many of those that she did had a direct personal connection. In the light of this fact and a certain resemblance, researchers have suggested that Portrait of a Violinist is a genre painting of one of the artist’s three sisters, Madeleine, Elisabeth or Simone. It is not known whether any of them really did play the violin, but what is clear is that Vallayer-Coster had an extraordinary gift for depicting musical instruments, for instance. A sense of calm and contemplation permeates the self-contained composition. Even the broken strings contribute to the visual excellence of the image, while also raising questions as to their significance. Portrait of a Violinist undoubtedly ranks among the artist’s foremost works. Nationalmuseum’s purchase of this work has been made possible by a generous donation from the Wiros Fund. Nationalmuseum has no budget of its own for new acquisitions, but relies on gifting and financial support from private funds and foundations to enhance its collections of fine art and craft.

Inventory number: NM 7297
Svenska: Beskrivning på inventarieblanketten:

Målningen föreställer en kvinna på en stol. I handen håller hon en violin med brustna strängar.I knät har hon en notbok och en stråke.

Utställningar: Enligt Sotheby's: Galerie de Portraits 1630 – 1870, Paris, Galerie Didier Aaron, 24 septembre – 16 octobre 1999, n°13 ; Anne Vallayer-Coster: Painter to the Court of Marie-Antoinette, Dallas, Museum of Art, 13 octobre 2002 – 5 janvier 2003, Marseille, Centre de La Vieille Charité, 9 avril – 23 juin 2003, cat. exp. par E. Kahng et M. Roland-Michel, p. 200, n° 22, pl. 10

Litteratur: M. Roland-Michel, Anne Vallayer-Coster 1744-1818, Paris, 1970, p. 208, n°310 (perdu) ; F. Gétreau, « Tableaux de musique. L’art de représenter la musique sous Louis XV », in J. Duron (dir.),Regards sur la musique au temps de Louis XV, Wavre, 2007, p. 6

Månadens nyförvärv, Juni 2015:

Målning av en kvinnlig violinist av Anne Vallayer-Coster

Nationalmuseum har utökat sin samling av franskt 1700-talsmåleri med Anne Vallayer-Costers Porträtt av en violinist. Anne Vallayer (1744-1818) var bara 26 år gammal när hon blev invald i den franska konstakademien. Detta uppfattades av samtiden som en exceptionell händelse på grund av konstnärens ringa ålder, att hon var kvinna i en helt mansdominerad institution och dessutom ogift. Inget pekar på att Anne Vallayer hade kungligt beskydd, men hon saknade inte mentorer bland akademiens ledamöter. Landskapsmålare Claude-Joseph Vernet hade varit hennes lärare. Det var i sin egenskap av stillebenmålare hon blev ledamot av konstakademien. I Nationalmuseums samling finns redan två exempel, Stilleben med brioche, frukt och grönsaker (1775) samt Blomsterstilleben (odaterat) i miniatyrformat.

Anne Vallayer, som år 1781 gifte sig med en framgångsrik jurist, Jean-Pierre-Silvester Coster, var i första hand specialiserad på blomstermåleri. Hennes effektfulla kolorit och drivna illusionism gjorde hennes stilleben efterfrågade, men de hade en förhållandevis låg status inom tidens ämneshierarki. Därför försökte Anne Vallayer-Coster vidga sin motivkrets genom att medvetet inkorporera föremål som var mer besläktade med historiemåleriet. Anne Vallayer-Coster utförde även porträtt i syfte att locka kungliga beställare. Detta ledde till uppdrag både från kungens fastrar och drottning Marie Antoinette.

Trots sina ambitioner att vidga sin motivkrets utförde Anne Vallayer-Coster ytterst få porträtt och dessa har i många fall en direkt personlig koppling till konstnären. Det är denna omständighet och en viss likhet som gjort att forskningen uppfattat Porträtt av en violinist som en genreartad framställning av en av konstnärens tre systrar, Madeleine, Elisabeth eller Simone. Huruvida någon av dem verkligen trakterade violin är okänt, men klart är att Anne Vallayer-Coster var utomordentligt skicklig i att framställa t.ex. musikinstrument. Den slutna kompositionen präglas av ett stilla lugn och kontemplation. Även de brustna strängarna bidrar i hög grad till målningens stora bildmässiga kvalitéer och väcker samtidigt frågor om innebörden. Porträtt av en violinist kan utan tvekan räknas till ett av konstnärens främsta verk. Förvärvet har möjliggjorts genom medel från Wirosfonden. Nationalmuseum har inga egna medel att förvärva konst och konsthantverk för utan samlingarna berikas genom gåvor och privata stiftelse- och fondmedel.

Inventarienummer: NM 7297
Date 1773
date QS:P571,+1773-00-00T00:00:00Z/9
Medium oil on canvas
medium QS:P186,Q296955;P186,Q12321255,P518,Q861259
Dimensions height: 116 cm (45.6 in); width: 96 cm (37.7 in)
dimensions QS:P2048,116U174728
dimensions QS:P2049,96U174728
institution QS:P195,Q842858
Accession number
NM 7297
Place of creation France Edit this at Wikidata
Exhibition history
Inscriptions
Svenska: Signerad: Melle Vallayer
References
Source/Photographer This file was derived from: Portait of a violinist (Anne Vallayer-Coster) - Nationalmuseum - 177753.tif
Permission
(Reusing this file)

This is a faithful photographic reproduction of an original two-dimensional work of art. The work of art itself is in the public domain for the following reason:

Public domain

The author died in 1818, so this work is in the public domain in its country of origin and other countries and areas where the copyright term is the author's life plus 100 years or fewer.


You must also include a United States public domain tag to indicate why this work is in the public domain in the United States.

This digital reproduction has been released under the following licenses:

Public domain Nationalmuseum has placed those images in the Public Domain which have been acquired exclusively by digital reproduction of those works of art that are no longer protected by copyright. Nationalmuseum does not consider that a new copyright emerges for the reproduction.

Nationalmuseum has stated some guidelines below what we consider best practice when using images in the Public Domain. The guidelines below are based on the Europeanas Public Domain Usage Guidelines, but there is no legal liability to comply to them.

  • When you use a public domain work please credit the author or creator.
  • Please also credit Nationalmuseum and the photographer, who created the digital reproduction and made it available.
  • When you use or modify a public domain work you should not attribute the changes to the creator or the provider of the work.

You can easily link to the object as a source, otherwise we recommend the following:

Artist: Title, Date, Nationalmuseum (Photo: photographer’s name), public domain

Nationalmuseum

In many jurisdictions, faithful reproductions of two-dimensional public domain works of art are not copyrightable. The Wikimedia Foundation's position is that these works are not copyrightable in the United States (see Commons:Reuse of PD-Art photographs). In these jurisdictions, this work is actually in the public domain and the requirements of the digital reproduction's license are not compulsory.

File history

Click on a date/time to view the file as it appeared at that time.

Date/TimeThumbnailDimensionsUserComment
current20:13, 24 May 2020Thumbnail for version as of 20:13, 24 May 20204,382 × 5,563 (4.46 MB)Pixel8tor (talk | contribs)Uploaded a work by Anne Vallayer-Coster from File:Portait of a violinist (Anne Vallayer-Coster) - Nationalmuseum - 177753.tif with UploadWizard

File usage on other wikis

The following other wikis use this file:

Metadata